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即时比分足彩元代山水画引领文人山水近500年充

时间:2022-05-04 20:10编辑:bob

  元朝绘画中,文人画占有画坛支流。因元朝未设画院,除少数专业画家间接效劳于宫庭外,多数是身居高位的士医生画家和在野的文人画家。他们的创作比力自在,多表示本身的糊口情况、情味和幻想。山川、枯木、竹石、梅兰等题材大批呈现,间接反应社会糊口的人物画削减。

  钱选(1239—1301),字舜举,号玉潭,吴兴(今浙江省湖州市)人。宋景定三年乡贡进士。钱选与赵孟頫同亲并共享盛名。钱选善画花鸟、山川、人物,担当苏轼等人的文人画实际,倡导士气说,提倡戾家画。他倡导绘画中的“士气”,在画上题写诗文或跋语,抽芽了诗、书、画严密分离的文人画的明显特征。《浮玉山居图》表示隐居情味的故乡山川,以勾皴来表示山石的阴阳向背,墨青涂染,笔法取涩势,含而不露。树叶淡渲汁绿,显现生拙的意趣,气势派头新颖。

  《云横秀岭图》是高克恭山川画代表作,画云山烟树,溪桥亭屋,气韵流润,山顶作青绿横点;坡脚勾皴染赭色,用笔凝重苍浑,墨色淋漓畅快。此画为合参米氏云山、 董巨皴染画法的典范之作,标新立异。本幅无作者款印,上有元朝邓文源等题及高傲宗弘历题。此画经梁清标及清内府珍藏,有梁氏和清内府诸藏印,曾入《大观 录》和《石渠宝芨续编》等著录。

  何澄(1223-?),燕(今河北省)人。元世祖时被召待诏内廷。山川人物画有南宋院体遗规,鞍马师法北宋李公麟。其作品曾获得赵孟頫、虞集、柯九思等人的 称赞。《归庄图》取材晋·陶渊明《回去来兮辞》,此画以山川为布景,人物交叉其间,在全景式构图中,主题人物持续呈现,逐段反应陶渊明去官归故乡的次要情 节。山石树木用枯笔焦墨,间以淡墨晕染,劲健中含秀润,苍率中蕴清逸。画风虽有南宋院体遗规,亦开元朝逸笔先路。本画无款印,别名《回去来兮图》。

  赵孟頫在元朝历受元世祖和元仁宗的宠遇, 仁宗特别敬服他的才调, 将其与李白和苏轼比拟。他宏儒硕学, 工古文诗词, 通音韵, 精观赏。在字画方面成就尤深, 篆、隶、行、草, 无一不精;山川、竹石、人马、花鸟, 无所事事。在中国艺术开展史上, 像他如许具有多方面成绩、影响深远的人物, 其实是很稀有的。此画以董源披麻皴画山,墨色油腻,行笔多迂回变革,近乎解索皴。淡墨点苔,树木衰老,水致精密。

  赵孟頫画山川画喜画北方山村水乡, 多写文人隐逸的糊口情味。在翰墨技法上, 兼善写意和适意, 呈多种相貌。《洞庭东山图》画太湖洞庭湖东山之景。东山山势非高,圆浑陡峭,山径迂回,山居云雾弥漫,岗峦模糊。湖面波光剪影,一叶轻舟,由左方驶向对 岸,岸上一人待渡。近处坡石,杂草丛生。描画了太湖中的幽丽风光,地步沉寂。画上自题:“洞庭波兮岌岌,川可济兮不克不及够涉。木兰为舟兮为楫,渺余怀兮风一 叶。子昂。”

  赵孟頫的艺术不只蜚声今世,并且对后代影响很大。在他薰陶下,赵氏一门多数善画,同时期的画家受他辅导和影响甚多,此中不乏成绩凸起者。其艺术主意和理论极 大地鞭策了后代文人画的开展。谢幼舆即谢鲲,字幼舆,东晋儒臣、名流。《谢幼舆丘壑图》画江岸峰峦秀起, 雾霭微茫, 江面安静冷静僻静如镜。地步旷远。全部画面好像宇宙万象被过滤提拔成晶莹剔透般布满着音乐性的安好天下。笔法秀润、清旷, 虽系学李成、郭熙画法而来, 但一变宋野生整刻画之体。

  《鹊华春色图卷》画济南郊野鹊、华不注两山的秋景。画面上鹊、华两山遥遥相对, 右侧的华不注山, 自高山拔起, 高峻陡峭不足; 右边的鹊山, 则峦头圆厚。平原上, 洲诸红树、芦荻、茅舍、鱼罾, 行人来往如蚁。此画初看甚是平平、干淡之笔, 简率的墨色, 仿佛是寻求一种清润、秀美和真诚的风格, 表示一种恬淡与平平的意趣, 极富翰墨兴趣。明董其昌评此画说:“兼右丞、北苑二家画法”。元人赞誉此画是“一洗工气”, “风气古俊, 脱去凡近”。

  此画画秋郊平原水泽, 一红衣奚官驱使骝马, 近处双马似嘶如闹, 远处双马追逐腾踊, 余者皆入泽饮水。人物马匹形状活泼。岸上林木稠密, 树叶参差。全画浑朴, 设色浓丽, 具有浓重的情致和意趣。画面剪裁看似平平,像是信手拈来之作,却显现出画家操作把持画面的不凡本事。画上自题:“秋郊饮马图,皇庆元年十一月子昂。”钤“赵氏 子昂”一白文印。

  李士行(1282-1328),字遵道,蓟丘(今北京)人,官至黄岩知州,善诗字画,曾从学赵孟頫、鲜于枢诸先辈。善画竹石及山川,山海军董巨,具平平之 趣。此《山川图》取境坦荡,中心以一顶峰为主体,周围群山相扶。雾气洋溢的、深远的山涧有一清流涌出,即时比分篮球并化为安静冷静僻静的河水徐徐向前流淌。全部画面规划安稳, 地步平平自然。此画用笔平和秀润,多用披麻皴,墨色变革丰硕,水色淋漓。其浓淡相间,以淡墨皴染,浓墨画近树和点苔,条理清楚。

  曹知白(1272—1355), 字又元, 号云西, 又字贞素, 人称贞素师长教师, 华亭(今上海松江县) 人。至元中任昆山教谕, 曾北上多数(今北京), 不久辞归, 隐居不仕, 饱览经籍和研讨道家之说。自写书斋匾额曰:“常清净”以示求闲适安静意趣。《寒林图》画枯林一行于坡石之间, 树劲头挺, 疏落有致, 翰墨带有秀润气, 属中年之作。自题:“僧弟自闻以不得予画为根, 几闲有此不了者, 即了与之, 然末为佳。他时有自得者为易之。泰定乙丑九日, 云西兄作。”

  元朝山川各人黄公望在《写山川诀》之首说:“克日作画,多宗董源、李成二家笔法,树石各不类似,学者当经心也。”曹知白在师法前人又制止过量地参照前人之 法。《松散幽岫图》远景树丛中有两棵高峻的松树,远处圆润的山丘充满了画面上半部。主峰的构造既平面化又有升沉,吸取了董源、巨然山川画传统。此画用笔干 涩、淡墨衬着,很有几分黄公望之风。

  此图描画的是高山大岭的雪霁风光。图中从前后上下排置的几座山岳为主体,山涧有一细瀑飞流直下。山下一宽广而安静冷静僻静的河水似已封冻。右岸水边及岗峦之间隐没着 数座衡宇,衡宇四周遍生松树寒木。全部山峦、衡宇及寒树上覆满白雪,苍莽一片,素雅干净。画中构景简约,但充分丰满而平允。其翰墨高深,造物详细,疏密有 度。墨色则简淡清雅,极好地衬托了雪山的风光。

  曹氏和昆山顾氏(瑛)、无锡倪氏(瓒)为元朝江南出名的三大权门旺族。他家无数处亭台池馆和园林花园, 每况愈下。曹知白喜结来宾, 家藏字画古玩甚多, 四方文人多愿与之交游。曹知白善画山川, 远法李诚、郭熙,寻求清疏简淡的画风, 其作画多用柔细之笔, 少少衬着, 晚年翰墨秀润, 暮年趋于苍秀简逸。此图是曹知白变体后的佳作,上有倪瓒题诗“云气四时多似雨,涛声八月大如雷”,足以阐明此画的意境。

  朱德润(1294—1365), 字, 号睢阳隐士, 睢阳(今河南省商丘市)人, 25岁抵多数, 得赵孟頫保举,受之于仁宗、英宗两朝, 官国史院编修, 授镇东行中书省儒学提举。晚年受高克恭、赵孟頫的影响。山海军法许道宁和郭熙, 树枝作“蟹爪”, 山石用卷云皴。构图或作溪山清远, 或作林木挺健、峰峦耸秀, 极富实在感。翰墨秀劲清雅。《松下鸣琴图》画高松下石坡上三人对坐, 一人操琴吹奏。水中一鱼翁正划舟返来。远景苍松矗立, 远处峰峦升沉, 风景旷远。翰墨挺健秀润。

  浑沦,指天衣无缝不成分的形态。《列子·天瑞》曰:“气形质具而未相离,故曰浑沦。浑沦者,言万物相浑沦而未相离也”。《浑沦图》画坡石古松斜立,势若虬龙,树上藤蔓牵绕,飘然向上。右有一圆盘,或日乎,或月乎。风景虽简而内含玄奥涵义深入。此图仿佛表示作者对天下的熟悉及宇宙观,即如作者题画所言是:浑 沦图,浑沦者不方而圆,不圆而方。天赋地生者,无形而形存。后生者,无形而形亡。一翕一张是,岂有绳墨之可量哉。所画松石笔致密和精致,墨韵温润雅秀。

  此图是为秀野轩仆人周景安画。据此图作者在图所写的《秀野轩记》中云,秀野轩是元朝文人周景安念书之所,地处浙江,轩旁幽溪曲涧,佳木秀卉映于其间,是一处 幻想的幽居之所,画产业时也在此地避居,离周氏秀野轩不远,此图即取材于秀野轩及四周实景。接纳平远章法,以花青运墨写平林疏材,远山映苇,小屋临溪,二 人轩对坐间话,三五行人来往溪桥边,地步清旷幽丽,笔法秀雅苍润,设色清雅明快,恰如其分地表示了秀野幽居的主题。

  此丹青浙江富春山两岸初秋风光。画面上坡陀升沉、林木森秀, 其间有村子、亭台、渔舟、小桥, 并写平沙及溪山深处的飞泉。展披画卷, 景随人迁, 人随景移。翰墨苍简清润。历代凡见此画者, 无不蔚为大观。明朝董其昌说:“展之得三丈许, 目不暇接。”清朝张庚说:“富春山卷, 其神韵飘逸, 体备众法, 脱化浑融, 不落畦径。”恽南田说:“所作平沙, 秃锋为之, 极苍茫之致”。明清很多文人画家多以此图获得启迪, 其临本有10余本之多。此卷现为两段。前一小段, 今在浙江省博物馆, 后一段现存。

  在画史上, 黄公望与吴镇、倪瓒、王蒙合称为“元四家”, 被推为“元四家之冠”。对明、清山川画影响宏大, 很多作品被看成范本。黄公望的画迹传播至今, 听说有50幅以上。黄公望著有《写山川诀》一书, 对山川树石的翰墨、设色、规划、构造、意趣等都有精炼阐述,此书被以为是南宋山川画实际的真传。《天池石壁图》画层峦叠嶂, 杂木长松, 构图繁复而笔法简约, 烟云流润, 气魄雄壮,是黄公望自创的浅绛山川的代表作。

  此丹青雪中高岭、层崖、雪山层层叠叠,犬牙交错,干净、幽静,好像仙人寓居之所。画面接纳了荆浩、关仝和李成遗意,并参从己法而成,用笔精练,皴染纯真,淡墨烘染的群山与浓厚的底色相照映,映托在明净如玉的雪地上额外凸起。意境非常深远,得当地表示出盛夏时节雪山寒林的萧索氛围,极具艺术传染力。是黄公望雪景山川的典范之作。画上自题:“至正九年春正月,为彦功作雪山,次春雪高文,凡两三次直至毕工方止,亦奇事也。大痴道人,时年八十有一,书此以记光阴云。”

  黄公望的绘画曾受赵孟頫影响, 远宗董、巨,间及荆浩、关仝、李成, 暮年大变其法, 独树一帜。黄公望常照顾翰墨, 托身于深山大川之间,“明白山水之情韵”,手摩心记。《丹崖云树图》画重峰叠岭,高松层崖,山石用董源、巨然之法,多作披麻皴和矾头石,兼旋洗色。笔法松秀、设色淡冶。“自有一种天机生动隐现出没于其间”。本幅上有一题,无款印,又有元·张翥题诗中有云:“一峰居士肉体健,此笔宿世应画师。”

  黄公望资质聪明, 十二三岁便参与神童测验, 稍长更是博学多才, 逐步文名明显, 曾充当“浙西宪吏”, 因受累入狱, 险些丧命。出狱后隐居不仕,皈依玄门全真派。工书法、诗词, 善散曲,50岁阁下才用心处置山川创作。《快雪时晴图》画面除一轮隆冬红日外,该画全以墨色画成,描画雪霁后的山中之景。通幅用笔柔润如羽,使人称奇的是黄公望竟能使用这类极端柔润的线条建构云云弘大的山石构造,而且使之稳定明晰。

  此图风景以云气距离,可分为远近两部门。远景描画一山间溪流从远处密林中涓涓而来。溪流两岸,坡石层叠,树木成林,葱茏富强。山谷之间,云气洋溢,厥后近景中一主峰屹立,两旁低峰回护,前伸的山顶平台,使远近之景互相照应。此画笔法与黄公望典范作品有所差别,除山石表面及屋树多以勾点法以外,山石纹理则多用拖擦的笔法,从而给画面增加了一种舒旷洒落的气质。此画背景简约凝炼,意境坦荡风雅,势态肃静严厉浑穆,平平自然之趣,因而可知一斑。

  富春,为黄公望最喜欢和屡次表示的山川题材之一。图中描画一座挺拔兀立的富春大岭,山顶光亮明润,山腰石隙间树木富强。右边峭壁幽涧,飞流直下,一桥悬空,毗连阁下两壁。左边山腰上,一条山道在峭壁之间逶迤穿行,向山谷纵深标的目的延长而去,路边山凹间树荫之下,数间客舍,掩映在山石以后。逶迤的山道,下临江面,江程度静,绕着峭壁徐徐活动。此作中山石画法简约,枯笔淡墨,皴染有度。画面构景松散,疏密真假,比照明显。山石虽高耸奇崛,但其意境平平,此奇中有平,乃画法最高地步。

  这件作品上无画家款署,有人疑为已经割裁过。但从作品自己来看,应确证为黄公望的作品无疑,而画面上方清朝出名画家恽寿平的题署,则更增长了这类可托度。作品中描画了一个具有野逸氛围的山川风光。山岳雄伟,野草富强,树木成丛,林木氤氲,巷子曲折,空灵曼妙。此画中笔法精密,描画风景踏实紧密,枯笔淡墨,层层加描,但却毫无呆板之弊,一种脱凡趋圣的闲逸心情,于此可见。

  此丹青嘉兴东洞庭的湖山风光,秋峦葱茏,长松劲拔,渔舟粗大如叶在水面飘浮。构图用阔远的二段式,凸起了江南山重水复的天然之美,内容亦为画家终年举动的湖泽沙渚,黄芦短荻。山石作披麻皴,再加湿笔浓墨点苔,充实阐扬了水墨氤氲的特征,表达了幽闲澹远的情致。自识:“梅花道人戏墨”,“嘉兴吴镇仲圭字画记”白方印。幅上又自题辞:“洞庭湖上晚风生,风搅湖心一叶横。兰棹稳,草花新,只钓鲈鱼不钓石。至正元年秋玄月,梅花道人并书。”

  吴镇年青时从毗陵柳天骥学“天大家命之学”,一意韬晦,隐居毕生。除研讨儒家典范外,旁通佛、道学说。常来往于嘉兴、杭州一带,以占卜为主。《双桧平远图》画高山上并立古桧两株,参天屹立,气魄宏伟挺拔,下临坡石溪流,远山层叠,具有平远之势,笔力坚固,翰墨圆润。此为吴镇现存最早的山川画。

  吴镇善写草书,师法怀素和五代的扬凝式,笔势含蓄遒丽,独树一帜。他经常使用草誊写画跋。姜绍书《韵石斋笔谈》云:“梅道人画秀劲拓落,运斤成风,款侧墨沈淋漓,龙蛇飞动,即缀以篇计,亦摩空独运,旁无赘词。正如狮子跳踯,威震林壑,百兽敛迹,尤足称遵。”此幅作远山丛树, 流泉曲水, 平坡老树。坡旁水泽,小舟闲泊。笔法圆润。地步迷蒙幽邃。画上自题:“目断烟波青有没有, 霜凋枫叶锦恍惚, 千尺浪, 四腮鲈, 诗筒相对酒葫芦。至元二年秋八月,梅花道人戏作渔父四幅并题。”

  《桐阴论画》称吴画墨汁淋漓,古厚之气,扑人眉宇”。吴镇的绘画对后代的影响很是深远,明朝沈周、文徵明等人多以他为师。《秋江渔隐图》画高山平湖, 一叶轻舟随波激荡。左方高岭斜耸, 一道清泉顺势而下, 注入平湖之水中。山脚林木郁然。火线乔松矗立, 松下楼阁, 州渚芦荻摇摆。翰墨潮湿雄秀。地步深远。画上自题:“江上秋光薄, 枫林霜叶稀, 夕阳随树转, 去雁背人飞, 云影连江浒, 渔家并翠微, 沙涯若有约, 相伴钓船归”。

  此图用拙笔勾画树石,干墨皴擦,描画松针则用笔尖,可看出画家的特有气势派头。画上有画家的自题诗:“长松兮亭亭,流泉兮冷冷,漱白石兮散晴雪,午天风兮吟秋声。景幽佳兮足静赏,中有人兮眉长青。松兮泉兮何所拟,研池阴阴兮明澈底,挂高堂兮素壁间,半夜风雷兮忽升起。”署款“至元四年夏至日,奉为子渊戏作松泉梅花道人书。”

  盛懋,字子昭,生卒不详,约在至正年间(1341—1368),嘉兴(今属浙江)人。继其父业,初为官方画工,后受赵孟頫影响。擅作山川、人物及花鸟,笔力精劲,地步深奇。《秋林高士图》的风景分前后两层,火线画一碎石叠积的水岸,发展着几丛瘦劲的树木,枯枝矗立。厥后一条安静冷静僻静而宽广的河水,水边苇草丛生,在轻风中轻荡。画家取景造物精密详细,其团体姿势又活泼天然。火线丛树迁移转变多姿,而其交织疏密,极有态势,有如秋寒当中,清劲萧疏。画中笔法精劲,细而不碎,墨色变革丰硕奇妙,迹简而意足。

  盛懋与吴镇的墨竹、岳彦高的草书、章文茂的笔,共被誉为“武塘四绝”。其画风特性是构造严整,翰墨清润,在浓重浑朴的气韵中具有洒脱隽逸的情味。《秋江待渡图》用浓淡墨笔表示山河秋景。近处秋树芦荻,岸边两人对坐仰首远望。远处峰峦叠嶂,烟霭洋溢,中心一大段空缺,表示出江波浩大,一马平川。画法略近董源,用笔较为疏简尖硬。款识:“至正辛卯岁三月十又六日,武塘盛懋为卤白作秋江待渡图”。

  唐棣(1296—1364),字子华,号遁斋,吴兴(今浙江省湖州市)人。工画山川,近学赵孟頫,远师李成、郭熙。光景作林木窠石、峰峦升沉,有高远、深远、平远山水之胜。此画以写意为主,而又有多种变革,运思规划精密精整,法式松散,翰墨丰润,有宏伟的气魄。画面取远景规划,林木参天,窠石流泉,人物描写详尽,树石笔法遒劲秀润,皴染细润、笔法坚法,山石质感极强,显现较多郭熙画法遗风。

  张渥(?—1356),字叔厚,号贞期生,杭州人。工人物,尤长白描绘法。此图是形貌晋代王徽之在雪夜里乘小舟去会见他伴侣戴逵的故事。画家以精练的线条,表示出酷寒的景象,描写了人物的肉体相貌,河岸古树枝干虬劲,或浓墨衬着,或淡墨勾画,表示出画家的翰墨本领和深沉的艺术功底,实为他平生倾慕之作。

  赵雍(1289—约1360),字仲穆,吴兴(今浙江湖州)人,赵孟頫次子,善字画,精观赏。其画能承家法,擅人马、竹石及山川。此图描画的是冬夜江上寒月当空的风光,淡的寒月与料峭的北风与浩渺的江水和油腻悠远的远山构成比照,为画面缔造了清寒旷远的意境。画家以粗大之笔描画,笔法灵敏多变,工放使用得当,使外型坚固而又潇洒,用墨浓淡适宜,变革丰硕,着色温雅油腻,既有宋画之境,又具元人气质。

  李容瑾,字公琰,生卒年不详,约在至正初。界画、山海军王振鹏。《汉苑图》画华美的楼阁台榭修建在高岭上。以天空、树木、远山为衬景。界画工致,折算准确。画家以有限精密的手笔,描画出端方松散而构造庞大的修建物,规划有致,条理清楚,既繁复精美,又华丽堂皇。

  倪瓒(1301-1374), “元四家”之一, 字元镇, 号云林, 别名幼霞生、荆蛮民、奚元朗、净名居士、朱阳馆主等, 常州无锡梅祗陀村人。身世江南富豪, 家景非常富有。倪瓒晚年失怙, 由长兄抚育。《六正人图》写江南春色, 坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木, 疏密掩映, 姿式挺秀。图的上部有远山地抹。全图景象萧疏, 近乎荒芜,用笔简约疏放。此图后有黄公望题诗云:“了望云山隔秋水, 近有古木拥披陀, 竟然相对六正人, 耿直挺拔无公允。”《六正人图》因而得名。

  倪瓒信仰玄门(全真教), 崇尚梵学, 常与僧人和羽士们为友, 或许因研习佛道之故, 养成他孤介清高的性情, 加上他爱洁成癖,故众人称他为“倪迂”。倪瓒主意作品要表示画家的“胸中逸气”, 夸大客观意兴的表达, 阻挡决心求工、求似, 曾云:“仆之所谓画者, 不外逸笔草草,不求形似, 聊以自娱耳!”“余之竹聊以写胸中之逸气耳!”《渔庄秋霁图》一画是倪瓒山川画典范气势派头的作品。远景是平坡, 上有杂树五六枝,中景是一片空缺, 实为浩森的湖水, 近景是低平的峦头,地步极其旷远。此画墨法浓润, 与他暮年一意平平的气势派头稍有差别。

  倪瓒的山川画奇丽、幽静。他作画喜用干笔皴擦, 以侧峰着纸, 稚嫩中见衰老, 简淡中见厚重。焦墨只用在点苔或写景树丛。《幽涧寒松图》近乎正方形的幅面战争面的取景办法,使画家不能不接纳特别的构图方法,将凡是所画的广大水面紧缩 成一条溪流,从远景徐徐流过。他用轻重干湿差别的侧峰奇妙地画出山石的顶面与侧面,以表示其平面感,此画对这一画法的使用可谓无以复加。画中所展示的是幽 静清冷的风光,而这恰是倪瓒心目中的安好有序、阔别尘嚣的幻想情况。

  此丹青一平坡之上立一巨石,石边一寒树自力,树旁又有双竹矗立,并分向阁下蜿蜒发展,其四周亦有细篁数丛。构景简约是倪云林画的凸起特征,此图亦经由过程一石、一树、数竹这极简之景组成一个荒寒萧疏的意境。画中笔法疏率,画树以鹿角法,画石以折带皴,两者皆用淡墨干笔,画竹叶亦以轻巧简率的介字点法。此图中上方有作者自题诗一道:“古木幽篁孤单滨,斑斑鲜石翠含春。自知不入时人眼,画与皎溪古遗民。”

  倪瓒少小智慧, 晚年专意念书, 家中清秘阁藏书数千卷, 经史子集, 佛道典范, 他都用心浏览批校, 所藏法书名画, 亦悉心临学。其书法自然古淡,有魏晋人气势派头。倪瓒隐居于太湖周围的宜兴、常州、湖州、松江一带, 常明白这里奇丽幽静的湖光山色, 他的画也多取材于此。此画分近、中、远三景,近处作平坡, 上植数枝树木, 间或缀以草屋亭阁; 远处作峦头或低矮的土坡。作为远景与近景之间的过渡部门则多为空缺, 不着一墨, 是为湖水。

  倪瓒宗法董源,参以荆、关,创折带皴法,常写萧疏简远的风光,为“元四家”之一。此图写一仙居景色,安静冷静僻静的水面环抱着一段坡石,几株大树簇生其上,枝叶扶苏。树后一岸边旷地上,树间草屋掩映,屋后竹林茂盛。远处高峻山坡下,林木葱茏,比拟而生。全部画面弥散着寂静、清冷的氛围。画中翰墨沉实,赋形详细,为画家中年期间的代表作之一。

  倪瓒以画水墨山川见长,少作设色,《雨后空林图》即为其少有的设色作品之一。并且,倪瓒的大都作品,写景极简,而这件作品则写高峻山水,风景丰硕。画面描画一高峻的山岭,细瀑从山涧穿石而下,汇入山脚一片水域当中。山前,一条小河曲折迂回,徐徐活动,石桥高出,水波不兴。两岸阵势低平,疏林空落,林下一间屋舍,人去屋空。画中山石多用披麻、折带皴,干笔淡墨,浓墨点苔,敷色油腻平和。全部画面规划充分丰满,安稳而有变,现象坦荡,意境油腻萧疏,雨霁林空之景,仿佛今朝。

  王蒙(约1308—1385),元四家之一。字叔明,号黄鹤山樵,一号香光居士。吴兴人,赵孟頫外孙。曾做过“理间”官职,系安闲小官,因“遇乱”,归隐黄鹤山(今浙江省余杭县东北),入明后,下山退隐,“洪武初,为泰安州知州”。不久因胡惟庸案连累入狱,洪武十八年玄月死于狱中,享年80余岁。此画设色山涧树林,板屋亭台与淙淙溪流,画面意境幽静恼人,高士隐身于此,其乐陶陶。

  王蒙与黄公望、倪瓒等名家来往甚密,曾获得黄公望辅导。王蒙远宗王摩诘(王维),对董源、巨然的山川勤奋尤深,能自出新意,而且以大天然为师,独具相貌,是元朝末年富有缔造性的山川画巨匠。其山川规划,画得密,画得满,满而不臃,密而不塞,用笔繁复而又富有条理和空间感。《春山念书图》是王蒙在晚期探究一种平面化的山川款式的产品。这幅作品完整是用急促、干涩且多为解索皴的笔触完成的,绝无王蒙以往习用的衬着和丰硕的皴擦。但是却有一种十分奇妙的美感和视觉结果。

  《太白山图》画浙江太白山天童寺及其四周风景,偏重描画天童寺前二十里夹径松林。画面上松林苍郁茂盛,萧寺殿阁、草堂茅舍掩隐其间,骑者僧侣各行其道。树木不下数十种,青红间施,曲尽山林幽致。章法松散,构造艰深。笔法尖细,别开生面。画上卷首作小篆书“太白山图”四字,卷末钤白文“王蒙印”一印(史家疑为后添)。此画原为天童寺一切,后一度由明朝沈周珍藏,明前期入项元汴之手,清初则由梁清标、安仪周前后珍藏,后入清宫。

  《丹山瀛海图》画东海蓬瀛诸岛绚丽奇伟之景。洲岛环海,水际浩淼,舟樯扬帆远行。岛上山峦堆叠,乔松矗立,琼阁楼宇深藏其间,岛屿之间长桥卧波。山石多用解索皴,焦墨点苔,杂树则用夹叶、勾叶、点叶诸法。此丹青法精密,风光秀丽,意境坦荡。在王蒙作品极其少见。画上自题“丹山瀛海图,香光居士王叔明画”。钤白文“黄鹤山樵”。卷后有明·项元汴题记。

  此丹青作者故乡浙江的卞山。即赵孟頫诗云:“何当便理南归棹,呼洒登楼看卞山”之卞山。此山一位弁山,超出跨越云霄,山石莹然如玉,下有小巧山,石皆嵌空。上有三岩,即碧岩、秀岩、云岩。董其昌曾泊舟山下,叹曰王蒙“能为此山逼真写照”。此图绘千岩万壑,峰峦迂回,山势峥嵘,气魄宏伟秀拔,意境艰深,构图繁复。各类笔法和墨法互用,繁而稳定,又能展示出宽广空间,做到密而不塞,胜利地表示了北方溪山林茂景深,津润华秀的风光,是王蒙气势派头成熟的经心佳作,被董其昌称之为“全国第一”。

  “王叔明画,从赵文敏风姿中来。……众多唐宋诸名家,而从董源、王维为宗,故其纵逸多姿,常常出文敏规格以外”。王蒙的画法,善变而多奇妙,喜画重山复岭之繁景,经常使用解索皴和焦墨点苔。所写山林树木,苍郁茂盛而具有浑远的空间感。《秋山草堂图》画高山崇岭,茂树油腻,山脚草堂临水,水际荻花萧瑟堂内隐者怡然得意。表示出江南天然山水的潮湿,缔造出蓊郁深秀、浑朴华兹的地步。

  蒙人入主华夏,很多汉姓文人都深自晦匿,或逃遁山林与僧道为伍,或到处为家,隐逸而终,以躲避理想的困厄王蒙隐居于黄鹤山下,以造化为师,寄情山川,或写一马平川,或画浅汀平坡,内容多反应文人的山林隐居糊口。《夏季山居图》画丛树层岭,山头草树气韵疏松,山脚松林杂树苍郁茂盛。树荫深处有草堂一间,隐者自乐。全图构造繁复充盈,但在浓密中仍显露出灵动的气韵。此图翰墨潮湿,仿董、巨而有变革。

  王蒙所作的内容多反应文人的山林隐居糊口,这与他所糊口的情况和阅历亲密相干,他擅长表示江南山水的潮湿感,缔造出蓊郁深秀、浑朴华滋的地步,在元四家中以繁密见长。王蒙的《葛稚川移居图》未署年款,但从气势派头来看仿佛当属中期作品。此画以差别平常的技法描画画中的人物、树木和山石,用枯涩而准确,毫无崭露头角、马虎或随便的地方。

  此图以深远和高远兼用的规划伎俩描画了深山。近景为一群峰涌动的险要高山,一条细瀑畴前川直挂而下,融入山下轻雾当中,并沿着画面下半部低峰深壑向近处曲折流淌。山溪在碎石间跌宕,似能听到动听的反响。两岸山石层叠,林木葱茏,房屋掩映。近处林隐蔽日,冷气袭人,蓬菖人、书童、仕女、樵夫在屋中、房前、溪边、道上喝茶、聊天、打水、行走,各行其事。全部画面风景繁密,外型严谨,地步艰深而又坦荡,有炎夏清冷之意。画家以其最经常使用的解索皴画山石,笔法冷静妥当,墨色条理丰硕,设色油腻,色墨互融,为此中年力作之一。

  方从义,字无隅,号方壶,又号不芒道人,金门羽客、鬼谷隐士等。贵溪(今属江西省)人。生卒年不详,约举动于14世纪。素性喜交友,有“方外之交”之佳誉。善于水墨云水, 师法董巨、米氏父子, 但能打破成法而有所缔造。所作大笔水墨云山, 苍润浑朴, 富于变革, 自成一格。一生游历浩瀚, 真山川实景常摄取画中,如《武夷放棹图》。此丹青奇峰崛起, 溪涧幽邃, 为武夷九曲之景, 与平居所画云山差别。画上自识:“武夷放棹”四字在右首。

  姚廷美,生卒不详,约举动于14世纪,石彦卿,以字行。吴兴(今属浙江)人。善山川,学郭熙画法,用笔秀劲。此丹青冬景山川。以平远式构图,近景写山水绵亘如睡,烟岚漂渺,雪江空旷,漫无边涯。近处江边石岸上有草屋虚敞,茅外枯木丛生杂错,流泉凝寒。江边芦荻凋敝,草叶枯萎。树石画法有郭熙遗意,石用粗笔勾染,较少皴斫,气势派头朴厚苍率,营建出一派荒寒清凉的隆冬风光。故宫所藏姚氏真迹仅此一幅,加上其非凡的艺术水准,更显弥足贵重。

  马琬,字文壁,秦淮(今江苏南京)人。生卒年不详,举动于元末明初。善画山川,取法元王蒙、黄公望,尤对黄氏画法人云亦云。此图为雪景山川,描画一马平川均为积雪笼盖,崖头模糊地装点着短小的丛树,山谷间有林木、水榭掩映。雪雾烟岚在崖隙间弥散,山脚下,长松仍然清翠昂然,全部画面披发着荒寒萧索之气。这类雪景的画法完整师从黄公望《九峰雪霁图》,画家操纵绢素明净的质地,以淡墨洪染出天空、水面,以墨笔淡淡勾出风景表面,闪现出雪景的晶莹通明。

  《暮云诗企图》画高山疏林幽溪。远处危峰屹立, 山峦升沉。溪流顺势而下, 幽涧板桥平卧。岗陵深处, 云雾环绕, 村舍掩映。峰巅朝阳面轻抹赭红,好像倒映之色, 大天然覆盖在光色幻化当中, 生机勃勃。画上自题:“暮云诗意(隶书),至正已丑闰七月望日马琬壁作”。下钤“鲁纯生”和“马琬璧印章”二印。

  陈汝言,字惟允,临江人,元末明初名流,工于诗文字画,画山川远师董源、巨然,近师赵孟頫、王蒙等。《百丈泉》描画庐山光景。墨笔划高山近景,山岳堆叠,林木森严,山下房屋楼阁,阵势幽僻。山势峻峭,瀑布飞泉奔腾而下,直追大墨客李白的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”诗意。全画构造严谨,皴擦茂盛,画法出自董、巨,而近乎王蒙。

  此图写林中茅舍一间,一老者策杖过桥,程序坚决,与桥下的溪流淙淙配合修建了画面的幽寂和超脱。其实不像已往贬低画工的那些形貌那样,很有元朝文人画家的兴趣。满纸水墨挥洒,不单舒意并且流利,画家用大适意的伎俩,画出翠雨轩的草屋溪桥,画面疏疏密密,浓浓淡淡,没有经心砥砺的陈迹,反而转达了一种萧闲的意境。画上有清朝乾隆天子的御题诗,对画面意境微风格作了极其贴切的批评。

  林子奂善画山川,其气势派头与寻求清逸的倪瓒有几分类似,然在心胸上却远远不及倪瓒。此丹青枯枝怪石,江海茫茫,一马平川,江上小舟飘零,一看便知是几位高隐贤 士,放身大天然,尽享山川之趣。此图用笔也是心胸非凡,干笔皴擦,湿笔衬着,加上一些浓墨点染,使此画十分富有条理和节拍感。

  此图绘山川清远,茅檐数座,屋内峨冠博带、倚坐榻上者即为陆羽,前有一孺子焙炉烹茶。本幅有作者自题:“陆羽烹茶图”。画面图文并茂,锻造了士医生烟霞痼疾与泉石膏肓的肉体天下,从一个侧面折射了元朝的社会。此图山石皴法的侧锋圆转,树点墨法的粗重丰富,无不着意运营,短少空灵虚旷、天然有为的韵致,出格是湿笔淡墨的使用,还未能突破宋人的陈式。本幅有窥班诗题,另有乾隆天子的御题诗。

  赵原善山川,时人对他的评价很高,在他作品中所写的风景,习用枯笔干墨,非常干淡清逸。此图则用温润疏宕的笔调,画出了另外一番山川意蕴。可见赵原其实不拘泥于一家之法,擅长拓展新的画风。此画潇散简逸,翰墨简约,多干笔皴擦,无一笔牵丝攀藤,是赵原一幅颇具代表意义的山川佳构。画上有乾隆天子的御题诗,并钤有“乾隆御览之宝”等帝王的收传玉玺。

  赵原,本作元,入明后,以避朱元璋讳,改作原。字善长,号丹林,山东人,居住江苏。以善画著名吴中。善于山川,远师董源,近法王蒙。翰墨秀润,在担当元人水墨浅绛法的根底上,逐步构成了本人的气势派头。兼长画竹石,翰墨多变革。洪武初征召至京,命绘制历代元勋图象,由于应对分歧天子旨意而被杀。《溪亭春色图》墨笔划苍崖古木,溪边水阁。画家的山石皴法颇带适意之趣,翰墨圆润苍秀,变化无穷,画风熟练,应为画家暮年之作。

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